拍子的话，那么你就是个伪莎迷”，听完鸟师的这番话，我出了身冷汗。以我听到

1.       鸟师首先介绍了一种乐器Cowbell，一般是一个三角状击打乐器，它发出的很重的“咚，咚，咚，咚.”的声音，拍子在1，3，5，7 拍上。这种乐器的声音很好听，这个时候若跳on1，重拍第一步踏地应该和这个声音重叠起来（注：不是听到这个音乐再起脚，是踏地的声音和这个声音要同时）。这个声音好听出来，只可惜一般的曲子它不会从头到尾的出现，一般高潮的时候出现较多。所以，对初学者来说，不能太依赖这种声音。

2.       Conga drum这鼓的声音，我以前也听欢姐说过“嘭叽，啪叽，嘭叽，bong-bong(连续两声)”，就是这个bong-bong这个两声就落在4，8的拍子上。以on1为例，听完这声音就要出1了。鸟师还给介绍了，一种搭配变形，在2和6的拍子上有个弱敲击，再加上4和8 的bong-bong,其它拍子静音。哈哈，这个是有难度练习，晕呐。这个bong-bong很好用，在过去的半年多里我靠这声音帮我多次从“昂2，3，7，8之类”找回我只会的on1。

3.       Clave。简单的是一根棍子，敲另一个棍子（或者棍子的“变形容器”）发出的声音。通常是落在2，3，5，6.5，8上，一小节5 个音。发出拼音“du,du.”的声音。呵呵，这个音乐由于间隔不等时，我花了不少时间来适应呢。这种2，3，5，6.5，8切分的是2/3类型的，还有反过来的1，2.5，4，6，7的3/2类型的。实战中，男生是2/3类型的话，女生走的就是练习中的3/2类型（因为练习时，男女生都向前走的原因）。这个clave的音乐形式有很多变形音色，要练习听出来。呵呵，有些曲子，主唱也会喊“叭，叭…”喊出clave来呵呵。

4.       记不住什么乐器发出的音了，一小节从头到尾都有，半拍来切分。有了这个音，可以对那些步子走得不均匀的人来说是很有帮助的。找到这些节奏，就不至于很容易被其它不是整拍切分或者主旋律带乱步子。

鸟师还讲了很多好像，睡一觉记不住了… 此课收益匪浅阿，下面是我课后听到闻到看到嗅到和想到的，分享一下感受...

舞会的音乐通常是一大摞乐器合奏的，有些你听过的，有些你没听过的，有些只敲一小段时间就不敲了的呵呵。怎么把握好拍子？？？

鸟师云：首先你得走好你的基本步，均匀有致（变化有致是高手期搞的），以你能听到的熟悉的乐器找拍子，勇敢地跳出你听不清乐器的拍子（步子均匀是比较容易办到的）。简单的说一手曲子总有你能听出拍子的时候，勇敢地跳下去。但也要注意曲子又没停顿变奏之类。那得重新找，拍子稳了之后，你们就可以享受音乐了。

有些童鞋问怎么分1和5的问题。主要是根据旋律来区分。1和5在强弱上是有点区别的通常，1是强，5是次强。如果还拿不定，可以找首熟悉的中文歌，刻意的找出1和5来，练练就会分了。有些童鞋认为主唱开始唱歌了就是1，呵呵，一部分歌是这样的，不过也有半拍起唱，或者2，3拍起唱都有。旋律和歌唱最主要是给你分清前四拍和后四拍的呵呵。

音乐和基本步。有太多的高手说过，基本步很重要。到底要怎么走基本步才能获得提升呐。除了练习踩拍子，自己的感觉还有：1. 力的对抗。老师在启蒙大家salsa的时候会说要注意和舞伴对抗力阿哈。对抗力的起源，其实是在你自己和地板的作用力。On1而言，1的时候要踏出有力，脚尖或前脚掌有种扭转地板的那种力（或趋势）。这样有力的步子既饱满又能调节自身适应音乐节奏；2．基本步和音乐的快慢. 鸟师说，这时宁可步子小一点也要把拍子踩上。过程中还要不失拉丁的那种韵味。节奏快了不是让你赶时间跑步，每一步的感觉也得踩出来；3. 体会曲子的风格。不同的曲子有不同的风格，又相对抒情缓慢的，也有激昂高进的。步子，身体的感觉要在练习中和音乐统一起来；4. 想象和舞伴的距离和站位，有些动作套路是有难度，是需要你反复斟酌，在没有舞伴的情况下，你也可以假想一下这些位置关系；5. 音乐和身体律动. 高手有太多好看的身体律动。这些律动也是要平时练习而来的。光上课练也是不够的（至少进步比较慢呵呵）。踩着基本步练习，可以让你的律动更快容于舞会里面，而不至于太突兀。

关于音乐，可学可体会的东西太多了。好的音乐，有丰富的变化细节。男生要注意听（当然女生也要听），什么可以稍停顿下来，或可以松开手（或松开一只手），让女生展示那一刻的婀娜。怎么把音乐的情绪传达给对方或者和对方交流。什么时候可以得瑟得瑟，什么时候需要沉稳一点。什么时候快ending了，选择什么样的ending方式适合舞伴和这个音乐的结尾等等。这些我都做得不好，但是只要在组织里和大家努力，进步是可定的呵呵。现在的水平只能想到那么多，希望莎友多指教。

最后还要谢谢我们敬业的鸟师，给我带来这么精彩的音乐课！！！